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Proyectos Gráficos

Bitácora

PORTAFOLIO - PROCESO DE EXPLORACIONES GRÁFICAS

Statement

A lo largo de mi proceso he tenido una fuerte relación con el dibujo y la gráfica, que ha ido generando una evolución que siento es inseparable de mi proceso personal e interior . Más allá de este aspecto técnico, por el cual he tenido fascinación y he re descubierto durante mi crecimiento, he tenido interés por el aspecto emocional e interior, un proceso de entendimiento de mi misma a través de ficciones, de metáforas. 

Es a partir de un interés por la ilustración y una motivación de búsqueda más matérica y objetual que llegué al libro de artista, siendo este un medio al que he ido acercándome cada vez más y teniendo en él un creciente interés de explorar. 

Tengo un interés muy grande por ligar ese aspecto íntimo intrínseco en el elemento del libro con esta narrativa de ficciones interiores. A través de medios como el dibujo, y diferentes técnicas de reproducción como el grabado, la serigrafía y la litografía, decido hablar de emociones o generar exploración visual desde la contemplación de lo natural con el fin de hablar de mi entendimiento de mi misma y mi entorno.

Texto curatorial

Este conjunto de siete obras dan cuenta de un proceso de evolución hacia el contacto con la gráfica expandida y tímidas exploraciones dentro del medio que más llama mi atención : el libro de artista. Iniciando este recorrido por mi interés inicial hacia la ilustración y el dibujo, derivando en pequeñas exploraciones matéricas del dibujo, combinado con nuevos materiales y medios como la cianotipia. A medida que pasa el tiempo, fue apareciendo el elemento del libro dentro de mi trabajo, iniciando por formatos convencionales como lo es el cómic o libro - álbum en grabado. Posterior a esto, empiezo a generar exploraciones objetuales dentro de los conceptos manejados, relacionándose así con el elemento de la bitácora de investigación. Junto con estas exploraciones, también aparecen exploraciones tímidas frente al formato y la disposición del papel y su plegado para reforzar un concepto.

Descripción de obras

"Camino a la montaña" es una serie pequeña de tres imágenes realizadas en grafito. Relatan una micro historia a partir de escenarios y reflejan bien mi interés creciente en ese momento por la ilustración.

"Retratos" se trata de una serie en la que retraté a diferentes personas con las que tenía diferentes grados de contacto, generando así pequeñas intervenciones con papel, lápices de color o cinta de enmascarar en as que plasmara con texto, dibujo o aspectos materiales diferentes percepciones que tuviera de los sujetos retratados. 

"Investigación de plantas" fue un acercamiento u exploración visual a partir de un ejercicio de estudio y contemplación de diferentes tipos de plantas, teniendo como resultado un proceso fotográfico que mostraba pocos detalles o "esencia" de los seres retratados (cianotipia) intervenida posteriormente con grafito, a fin de replicar de manera detallada las características de cada hoja, tallo y pétalo.

"Lluvia" es un pequeño cómic impreso en serigrafía que narra a través de la imagen el entendimiento de las emociones propias frente la experiencia con el apego y dependencia hacia un otro.

"Invasión" es un pequeño libro impreso en grabado que narra mi entendimiento y proceso frente a pensamientos repetitivos y autodestructivos.

"SOLES" es un libro que explora el plegable al interior del elemento del libro, generando una interacción de todas sus partes permitiendo en el espectador la dinámica de juego. Es un trabajo enfocado en una exploración visual a través del dibujo en grafito y lápiz de color rojo frente a un ejercicio de contemplación y entendimiento ficcional del funcionamiento de los astros, asociándolos a objetos cotidianos como la luz, los espejos y los cajones y cajas de madera.

"Proceso de la culpa" es un proyecto en el que plasmo a través del dibujo y de manera investigativa mi proceso con un sentimiento que noté, estaba presente desde que tengo memoria: la culpa. Este proyecto se lleva de una exploración gráfica a una objetual, jugando con el elemento de la metáfora para generar una interacción entre los diferentes elementos del ensamblaje efectuado.

Primer taller

Matriz a través de un ensamble de objetos 

Light Painting

PROYECTOS

   ¿Qué se quiere hacer?                     ¿Sobre qué?                                 ¿Referentes?

1. Un conjunto entre instalación, dibujo y el elemento del libro de artista en grabado o serigrafía.

Una reflexión sobre el territorio y el paisaje haciendo énfasis en el juego de escala y el rastro dentro del elemento de la montaña. La montaña como contenedora de un todo.

María Clara Cortés : “paisajes expuestos”  (Instituto de Investigaciones Estéticas. Universidad Nacional).

 “Ciudad de piedra, un acercamiento artístico al paisaje geológico en el departamento del Guaviare.” de Rosario López Parra (UNAL)

2. Un conjunto de ensamble de objetos intervenidos con dibujo o impresión junto con una instalación de luz , grabado objetual. 

Un ejercicio de contemplación de las estrellas y su rotación. 

Cajas de Joseph Cornell.

Anila Quayyum Agha - proyección de sombras

3. Una serie de monotipos en grabado explorando la adición de elementos naturales (hojas, petalos,...) Con el fin de hacer un collage abajo de la impresión. Técnica de Chine Collé.

Exploración materica, más que nada. Representación de espacios cotidianos o paisajes de una forma mas abstracta.

Bruce Zander - Chine Collé

¿Por qué?

Idea número 2 : Instalación sobre las estrellas

Origen de la idea - portafolio y contexto

Esta idea se origina a partir del interés hacia el uso de la luz como materia y hacia el conjunto o complementación entre el libro y la instalación o creación de dioramas.

Pregunta - ¿Qué se busca resolver?

Se busca resolver el modo de uso de la luz como elemento gráfico.

Motivaciones - llenar vacío, traer aporte

La motivación principal es generar una investigación o exploración visual desde un punto de vista más poético sobre los astros.

Segundo taller : gráfica urbana

Para este taller, decidí intervenir con texto y dibujo algunos lugares encontrados en la página https://randomstreetview.com/ . Dentro de esta búsqueda a la deriva de lugares, me di cuenta que los lugares que estaba encontrando resultaban de cierta manera representativos de los lugares que me salieron, ya que siempre fueron países o paisajes de Estados Unidos o de Europa ( edificios de comercio estadounidenses, casas suburbanas, casas en pequeños pueblos franceses ). A partir de esta pequeña relación decidí hacer intervenciones pequeñas desde la idea del mapa invertido del artista Joaquin Torres García, quien a través de su trabajo hace un comentario con un concepto notoriamente decolonial. Es así como a partir de comentarios relacionados a este, o a la antropofagia de Oswald de Andrade, que se genera una pequeña crítica decolonial al estar encima de construcciones pequeñas pero simbólicas de esta importancia y ese concepto de desarrollo que siempre han tenido estos dos lugares del mundo.

¿Para qué?

Objetivo General (conjunto de columnas)

El objetivo general de este proyecto es explorar las posibilidades y potencias dentro de la gráfica expandida desde el objeto del libro, tocando el tema de la interpretación de un elemento natural como lo son los astros.

Objetivos específicos

(cada columna)

Medios/material                     Concepto/emocional                   Referentes/Intelectual

El objetivo material y de medios es generar una exploración de cómo utilizar el elemento del libro de artista en relación a un carácter instalativo, teniendo en cuenta el concepto de la intimidad, intrínseca en el objeto del libro. Complementado así con un medio de luz y espejos en un aspecto instalativo 

Este proyecto busca generar una interpretación poética (textual y visual) de las estrellas y su rotación, en relación a nosotros y su posible reproducción ficcional a menor escala. 

Las estrellas como metáfora de algo más. 

Tengo un interés muy grande por la investigación dentro del descubrimiento de nuevos territorios y aspectos. Me llama la atención la estética de imágenes de registro para investigación astrológica, busco explorar las potencias de este tipo de imágen en un campo más poético y metafórico.

 Busco generar mi propio entendimiento del mundo a través de la metáfora el ficcionamiento de realidades y elementos. Generar estas ficciones mediante el uso de creación de dispositivos de investigación propios, utilizando una referencia científica pero que pueda derivar en un resultado poético. 

¿Cuánto? medidas

¿A quienes?

¿Dónde?

¿En el planetario?

Algoritmo - muestreo de objetos

Algoritmo para muestrear objeto - Frottage

Para muestrear un objeto en esta ocasión, necesitará un papel de un gramaje no muy alto y un lápiz o preferiblemente una barra de grafito suave.

Elija un objeto de su preferencia.

Con el objeto en frente, tome el papel y colóquelo sobre una de sus superficies, coloree con el lápiz usando de apoyo el objeto y vaya registrando las texturas de este, por cada lado, cada esquina.

Si este objeto puede abrirse y posee un interior accesible, ábralo y siga generando el registro. 

 

No tiene que hacerse de una manera ordenada o explícita. Se trata de una interpretación del muestreo que se podría hacer mediante el tacto. Un sentido diferente que también puede tener otro lenguaje, incoherente ante la lógica de la vista.

Este procedimiento puede repetirse varias veces generando siempre registros diferentes del mismo objeto.

1.jpg

Seguimiento de algoritmo - Juan David Núñez

1.

Piñón.

Textura : Rugosa y dura

Forma : Alargada y curva

Color : Café

Estado : Viejo

Peso : Ligero

 

2.

Monedero de rana

Textura : Rugosa y suave

Forma : Esférica

Color : Verde opaco

Estado : Viejo, sucio

Peso : Ligero

3.

Botón 

Textura : Lisa y dura

Forma : Circular

Color : Morado

Estado : Viejo, desgastado

Peso : Ligero

4.

Hoja de metal

Textura : Rugosa y dura

Forma : Plana

Color : Dorado

Estado : Viejo

Peso : Ligero

5.

Pañuelo para gafas

Textura : Suave

Forma : Cuadrada, plana

Color : Blanco

Estado : Nuevo, limpio

Peso : Ligero

1.

Piñón.

Textura : Lisa y suave

Forma : Cúbica

Color : Verde oliva

Estado : Nuevo

Peso : Pesado

 

2.

Monedero de rana

Textura : Lisa y dura

Forma : Cuadrada y plana

Color : Rojo brillante

Estado : Nuevo, Limpio

Peso : Pesado

3.

Botón 

Textura : Irregular, suave

Forma : esférica

Color : Amarillo

Estado : Nuevo

Peso : Pesado

4.

Hoja de metal

Textura : Lisa, suave

Forma : Esférica

Color : Azul oscuro

Estado : Nuevo

Peso : Pesado

5.

Pañuelo para gafas

Textura : Duro

Forma : Esférica

Color : Negro

Estado : Viejo, sucio

Peso : Pesado

SOLES PRESENTACIÓN INTERACTIVA

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